Qué ver en los Museos Capitolinos: las 10 Mejores Obras de Arte

¿Está pensando en visitar los Museos Capitolinos y quiere saber qué maravillosas obras de arte albergan en su interior? Este artículo es para usted.

Siga leyendo y descubra qué esculturas y pinturas no puede perderse, además le proporcionaremos valiosa información sobre las diez mejores obras de arte del complejo museístico.

Saldrá enriquecido con muchas curiosidades y detalles que harán su visita aún más interesante y completa.

Desde la estatua de Marco Aurelio, pasando por Cupido y Psique, hasta el símbolo de la ciudad, la Luna Capitolina y mucho más; ¡siga leyendo para descubrir las maravillas que le esperan en este lugar emblemático y de visita obligada para los amantes del arte y más allá!

Pero, ¡espere! Antes de seguir adelante, permítame recordarle la importancia de reservar una entrada en línea con acceso prioritario: no tiene sentido perder un tiempo precioso intentando planificar su visita sin la ayuda adecuada: gracias a su entrada en línea con opción sin filas, podrá ver las obras de arte más famosas de los Museos Capitolinos con sus propios ojos, ¡accediendo a ellas sin estrés y sin la menor preocupación! ¿A qué espera? Haga clic aquí y sumérjase en las maravillas del complejo museístico.

Las mejores obras de arte de los Museos Capitolinos

¿Se pregunta cuáles son las mejores obras de arte de los Museos Capitolinos? En nuestra humilde opinión, hay diez obras que no puede perderse.

A continuación le ofrecemos la lista, para después descubrir con más detalle algunas curiosidades históricas y artísticas relacionadas con ellas:

• Estatua de Marco Aurelio
• Loba Capitolina
• Spinario
• Galata moribunda
• Venus Capitolina
• Cupido y Psique
• Cabeza colosal de Constantino
• Dos cuadros de Caravaggio
• Entierro de Santa Petronilla de Guercino
• Marforio

Estatua de Marco Aurelio

Esta obra monumental, que representa al emperador Marco Aurelio, fue erigida entre los años 176 y 180 d.C., es decir, entre su gloriosa victoria sobre las tribus germánicas y el año de su muerte.

Realizada en bronce dorado, es una estatua preciosa porque es la única de tipo ecuestre y de época imperial que ha llegado hasta nosotros, ya que a menudo, por absurdo que nos pueda parecer hoy en día, este tipo de obras se fundían para recuperar el bronce.

Así, este ejemplar de Marco Aurelio era el único modelo de todo el Renacimiento.

Desde el siglo X, tenemos constancia de su presencia en la plaza de Letrán.

Más tarde, en 1538, se trasladó a la plaza del Campidoglio, como centro en torno al cual se desarrollaría el proyecto de Miguel Ángel.

Debido a los daños causados por su exposición al aire libre, la estatua fue trasladada al interior, a una preciosa sala que alberga otras obras importantes -entre ellas la Lupa Capitolina-, mientras que una copia fiel de la misma sigue en pie en el exterior.

Lasala donde se puede admirar a este maravilloso Marco Aurelio a caballo es la Sala Esedra, el último logro arquitectónico de prestigio del complejo.

Se trata de una sala acristalada, construida en el interior del «Jardín Romano» del Palacio de los Conservadores. ¿Quiere saber alguna curiosidad sobre esta obra?

Aquí la tiene: ¡esta fue, en efecto, la estatua representada en los billetes de 10.000 liras que circularon de 1962 a 1983!

Loba Capitolina

Esta maravillosa escultura, de fecha incierta, también es de bronce.

Se cree que estuvo en Roma desde la antigüedad, aunque es de factura etrusca.

En esta obra hay una clara referencia al mito: dos gemelos, Rómulo y Remo, fueron depositados en una cesta en el Tíber para evitar futuras reclamaciones al trono de Alba Longa después de que éste -que una vez perteneció a su abuelo- fuera usurpado por su hermano.

El criado de éste debía matarlos, pero se apiadó de ellos: cuenta la leyenda que fue una loba quien encontró a los dos pequeños y decidió hacerse cargo de ellos.

La loba que amamanta a los gemelos se convirtió así en el símbolo de la ciudad, pero la estatua que se puede admirar en los Museos Capitolinos tiene una peculiaridad: al ser de origen etrusco, originalmente no tenía gemelos: éstos, de hecho, fueron añadidos a finales del siglo XV por Antonio del Pollaiolo.

Esta maravillosa obra de arte formaba parte de las donaciones de Sixto IV della Rovere en 1471, y siempre ha sido una de las atracciones más importantes de los Museos Capitolinos. Además, se encuentra en la misma sala que Marco Aurelio: la Sala Esedra.

Spinario

Otra obra maestra situada en la Sala Esedra, el Spinario es otro precioso bronce que escapó a la fundición y fue donado por Sixto IV.

Fechada entre los siglos III y I a.C., la estatua es de factura helenística, mide unos 73 cm de altura y representa a un joven que intenta quitarse una espina del pie izquierdo.

Se trata de un tema muy representado, que cuenta con varias representaciones en todo el mundo, pero la de los Museos Capitolinos es probablemente la más antigua, al igual que su atestación en Roma: un viajero inglés la menciona en sus escritos ya a finales del siglo XII.

Esta obra también nos ofrece una curiosidad histórica: apreciada en todas las épocas, parece haber entusiasmado especialmente a Napoleón, que la llevó a Francia a través del Tratado de Tolentino durante las expoliaciones napoleónicas.

Así, permaneció en el actual Louvre, luego Museo Napoleón, hasta 1815, cuando fue devuelta a Italia.

Galata moribunda

Una bella escultura que transmite sufrimiento y resignación. Lo que vemos es, de hecho , un guerrero moribundo que ya ni siquiera intenta levantarse.

Pero no se trata de un combatiente cualquiera, sino de un galata (del que, evidentemente, toma su nombre la escultura). Lo sabemos por su bigote y su pelo desgreñado, su espada corta y su cuerno de guerra, pero sobre todo por el collar celta que lleva al cuello.

Se trata, pues, de un soldado de los pueblos que lucharon obstinadamente contra el imperio romano, creando no pocas dificultades, en primer lugar al propio César, que podría ser el propietario original de la estatua.

De hecho, la actual es una copia de una obra helenística situada en el templo de Pérgamo: la original se construyó para celebrar las victorias de Atalo sobre estas mismas poblaciones.

Aunque el original era de bronce, la espléndida copia visible en los Museos Capitolinos es en cambio de mármol, y fue descubierta a principios del siglo XVII durante unas excavaciones en Villa Ludovisi.

Inmediatamente apreciada, muchas familias adineradas encargaron una copia pensando que se trataba de un gladiador herido, lo que dio lugar a una serie de denominaciones erróneas.

Aquí aportamos una pequeña curiosidad literaria: en la novela «Retrato de una dama», de Henry James, durante una visita de la protagonista a los Museos Capitolinos, la obra recibe el nombre de «Gladiador moribundo«.

Como ocurrió con muchas otras obras de estos increíbles Museos, el Gladiador Moribundo fue llevado a París por Napoleón hasta 1815.

Venus Capitolina

Al igual que la Galata, es una copia romana de una estatua de origen helenístico.

Data del siglo II a.C., mide casi dos metros de altura y representa a la diosa del amor saliendo del agua y cubriendo su cuerpo desnudo con las manos.

El original es la Venus pudica esculpida por Praxíteles, que se convirtió en modelo para todo el mundo antiguo y que también inspiró la Venus de los Museos Capitolinos.

Sin embargo, esta reproducción romana fue tan popular que se convirtió ella misma en un modelo, del que existen más de cien reproducciones en todo el mundo.

La que verá fue encontrada cerca de la basílica de San Vitale a finales del siglo XVII y donada por el papa Benedicto XIV en 1752 a las colecciones capitolinas.

Desde entonces ha desempeñado un papel fundamental en el museo: se encuentra en una sala octogonal muy bonita diseñada a principios del siglo XIX, con un espejo en el lado opuesto a la entrada que permite observar -en su totalidad- la espléndida Venus.

También existe una fascinante curiosidad literaria sobre ella: Mark Twain, tras admirarla durante una visita a los Museos Capitolinos, la calificó de «la obra de arte más ilustre de la que podía presumir el mundo antiguo» y le dedicó un cuento.

Amor y Psique

Esta espléndida escultura de mármol es una copia de un original del siglo II a.C. y se conserva en la misma sala que la Galata Moribunda, o «Sala de los Gladiadores».

La historia de Cupido y Psique, narrada por Apuleyo en sus «Metamorfosis», tiene como protagonistas al famoso dios armado con un arco y una flecha y a una mortal tan bella que atrae la ira de Venus, la madre de Cupido.

Esta grácil estatua, de poco más de un metro de altura, está colocada justo delante de la ventana, y la luz acaricia a los dos tiernos amantes que intentan darse un beso.

Su historia fue muy sentida en la antigua Roma, y se convirtió en un símbolo del paso del alma de la muerte del cuerpo a una vida inmortal, ya que la joven, al casarse con el dios a instancias de Júpiter, perdía su mortalidad.

Cabeza colosal de Constantino

Estamos ante una de las estatuas más importantes del mundo tardoantiguo.

Un imponente coloso -de unos 12 metros- de mármol y bronce dorado, cuya copia puede admirarse en los jardines de Villa Caffarelli.

Podrá admirar la cabeza y algunos restos del original, que data de entre los años 313 y 324, en el patio del Palacio de los Conservadores, justo al comienzo de su visita.

Originalmente, la estatua del mamut estaba colocada en la Basílica de Majencio, y se supone que estaba hecha de materiales diferentes precisamente porque sólo se han encontrado partes de ella.

Pensemos que sólo la cabeza mide ¡dos metros y sesenta centímetros!

Dos cuadros de Caravaggio

Dos maravillosas pinturas de Caravaggio se encuentran en los Museos Capitolinos, concretamente en la Pinacoteca Capitolina, situada en la segunda planta del Palacio de los Conservadores.

La sala en la que se pueden admirar estas obras maestras alberga las grandes pinturas del siglo XVII en Roma y toma su nombre de otra espléndida obra que se puede admirar aquí, el Entierro de Santa Petronilla de Guercino.

En cuanto a Michelangelo Merisi da Caravaggio, se pueden ver la Buona Ventura (1597) y San Juan Bautista (1602).

La Buona Ventura representa perfectamente las innovaciones introducidas en la pintura por el artista y representa un episodio de la vida cotidiana en la Roma del siglo XVI.

Los dos sujetos representan a una gitana y a un joven caballero, vestidos con ropas realistas de época: la joven, con ademanes seductores, toma la mano del caballero con el fin de leer su futuro, pero mientras tanto le quita el anillo.

En cuanto a San Juan Bautista, en cambio, vemos a un joven completamente desnudo abrazando felizmente a un carnero mientras mira hacia el observador.

Se puede observar el famoso juego de luces del pintor, gracias al cual la figura parece surgir repentinamente de la oscuridad para materializarse en una realidad desarmante, ¡tanto que el joven casi parece a punto de atravesar la pared!

Entierro de Santa Petronilla de Guercino

Espléndido retablo pintado por Guercino durante el pontificado de Gregorio XV Ludovisi (1621-23).

Una obra tan majestuosa que la sala en la que se encuentra, la misma que los dos cuadros de Caravaggio, lleva su nombre.

Este retablo representa a Petronilla, mártir de los primeros tiempos del cristianismo: la vemos en la parte inferior mientras es enterrada, mientras que en la parte superior se la puede ver elegantemente vestida en presencia de Jesucristo.

Esta magnífica obra de arte es una de las que fueron llevadas a Francia y sólo recuperadas tras la caída de Napoleón, gracias a la labor de recuperación de Antonio Canova.

Marforio

Una enorme escultura de mármol que posiblemente representa al dios Neptuno. Se encontró en el Foro de Augusto , cerca del templo de Marte Ultor, del que toma su nombre.

Tras varios traslados, llegó al Palacio Nuevo en el siglo XVII, donde aún hoy puede admirarse.

Una curiosidad sobre este gigante de mármol: el Marforio es una de las seis «estatuas parlantes» de Roma, llamadas así porque, ya en el siglo XVI, los ciudadanos romanos le pegaban notas anónimas.

El tema de estos escritos eran en su mayoría críticas anónimas dirigidas a los gobernantes, y tomaron el nombre de «pasquinate » porque la estatua más famosa en la que se colocaban era la de Pasquino.

El fenómeno continúa hasta nuestros días, aunque el Marforio «ya no habla», pues no es de libre acceso desde 2008, cuando se incluyó en el área del Museo Capitolino.

Museos Capitolinos Roma: consejos para la visita

Los Museos Capitolinos están muy bien estructurados para ofrecer la mejor visita posible a sus visitantes.

Elrecorrido comienza en el Palazzo dei Conservatori, cuyo patio podrá admirar inmediatamente después de depositar sus bolsas y chaquetas en el guardarropa gratuito.

Los visitantes pueden moverse libremente por los museos, pero recomendamos encarecidamente seguir el itinerario indicado: los paneles -con sus números crecientes- muestran el camino.

En los mismos paneles encontrará también breves explicaciones artísticas de las obras observadas, así como otra información importante, en caso de que haya optado por contratar una audioguía.

Si procede de forma ordenada, se asegurará de explorar el museo en su totalidad, sin perderse nada.

Además, hacia la mitad del recorrido, puede optar por una breve parada de descanso en la terraza panorámica con bar contiguo del Palazzo Caffarelli.

Te recomendamos que dediques unos minutos extra a las obras que te estamos contando, de gran relevancia artística e histórica, y capaces como pocas de regalarte emociones únicas.

Por supuesto, los Museos Capitolinos son ricos en otras estatuas y pinturas, así como en valiosos tapices y objetos, todos los cuales merecen el tiempo adecuado para ser apreciados

Visita a los Museos Capitolinos: preguntas frecuentes

Qué ver en los Museos Capitolinos: conclusión

Pues bien, aquí llegamos al final de nuestro artículo sobre las diez obras que no hay que perderse durante una visita a los Museos Capitolinos.

Hemos visto juntas las principales obras que contiene el complejo museístico, desde sus maravillosas estatuas de bronce y mármol hasta las grandes pinturas de la Pinacoteca Capitolina.

Obviamente, lo que hemos proporcionado es una guía esencial para tu visita, con algunas curiosidades sobre las obras más importantes y apreciadas, pero durante tu experiencia encontrarás muchas otras maravillas, como la Sala de los Filósofos o el Sarcófago de Severo.

Antes de concluir, he respondido a las preguntas más frecuentes sobre los Museos Capitolinos y los tesoros que albergan.

Pero si por casualidad tienes otras curiosidades o preguntas sobre las obras de los Museos Capitolinos, ¡déjanos un comentario y estaremos encantados de responderlas!

Y no olvide reservar su entrada online para saltarse las colas y disfrutar de una experiencia inolvidable en un lugar donde el mundo antiguo nos lleva de la mano, ¡invitándonos a descubrir todas sus bellezas!